多位分频机软件干货知识分享——浅析音效设计

　　Hello 大家好，欢迎来到今天的知识分享环节。

　　许多人会认为，真正构成电影的是影像的变化，而声音只不过是配角罢了。他们以为，在电影中所听到的声音，是呈现在银幕上的人或物所发出的。但我们知道在影片的制作过程中，声音与影像的录制不但可以分开，并且可以单独处理。

　　事实上，声音和其他电影技巧一样，弹性丰富且变化多端。

　　谈及视听语言，往往很多人只会注意到视觉部分中的人、景、物、光、色、景别、角度等，而声音的设计和运用，也是导演创作中非常重要的一部分。声音作为影片中重要的一部分，作为剪辑师要对声音充分的了解，但是很多新手包括刚入行的剪辑师往往忽略了声音。

　　我今天给大家分享的知识主要围绕如何利用音效去丰富你作品的层次感。大家先看一个视频，里面没有音乐，完全是通过声音中音效的设计让剪辑看起来更富有情绪和流畅性。所以说针对于声音的设计，我想分享给大家一些声音元素的用法，大家可以在去剪片子的时候通过声音让你片子的情绪更饱满，让观众感受到更多的信息和细节，是今天我分享这个知识点的初衷。

　　第一个设计元素：上升底音。

　　随着时间的推移，会给观众带来悬念和期待，等到了一个特定的时间点，通常会有一个极速下落，可以用来引入一个新的环节。

　　第二个设计元素：低音和气氛。这些音效可以给你的剪辑带来额外的深度感，给你的观众一些额外的信息，通常是关于情绪或动作信息，感情应该是为特定场景服务的不管你是试图去传递令人振奋的，或是一些相当紧张的情绪，这都取决于你试图去描绘的情绪。

　　第三个设计元素：慢动作。很容易理解，这只是强调时间的缓慢，然后立即加速，去创造节奏和情绪，让观众更好的感知时间在缓缓流时逝所带来的感受。

　　第四个设计元素：延时。这个设计元素我们想传达的是时光的流逝和加速。

　　第五个设计元素：过渡性元素。比如我们经常会在一些vlog转场中听到的，低沉的“呼”的转场等等，这些元素用来突出你的动作，让你的剪辑看起来更加的黏合，具有整体性，让整个剪辑更流畅。

　　第六个设计元素：

　　周围声音和纹理音效，也就是我们说的环境音。

　　比如，风声，森林里的鸟叫，在海边海浪的声音。这些音效的存在是为了让影像世界感觉上更加宽广。

　　其实，声音设计，不一定要非常精确，它不能过于引人注目，而是无意识的存在，帮助场景本身传递出更多的信息和细节。所以说大家再去运用的时候一定不要出现声音过大，音乐、音效、旁白等音比不合适的情况。

　　好了今天的分享就到这里了，谢谢大家！希望对大家有所帮助。最后给大家安利一下我常用的剪辑软件，多位分频机软件，是一款轻而易剪的视频编辑工具，能够轻松对视频进行各种编辑，包括卡点、去水印，特效制作、倒放、变速等等，还有专业风格滤镜，精选贴纸给你的视频加点乐趣。多位分频机软件特别适合新手使用，简单易操作，创作之后可以一键分享到视频平台！

　　目前，多位分频机软件的功能越来越强大 ，甚至超越某些专业剪辑软件，是影视剪辑、游戏混剪等内容的不二选择。